2026年，世界第一次由美国、加拿大和墨西哥联合主办。各主办城市特别邀请当地艺术家设计官方海报，希望从艺术家的角度捕捉城市风貌、文化底蕴和足球元素，让这场举世瞩目的比赛成为结合当地认可和体育激情的盛会。

通过几位艺术家的采访，本文分享了他们的创作思路和灵感来源，一窥世界大赛如何通过视觉作品凝聚情感，传递文化，带来跨越地域的共同体验。

作为亚特兰大联队的设计经理，Jose Hadathy不仅是海报的创作者，也是一个对这个城市充满热情的居民。他说，他的生活中有很多阶段与亚特兰大紧密相连。从大学到当地球队的设计师，这座城市的记忆和节奏早已烙印在他的创作中。

他的海报不仅描绘了城市风景，而且更像是一张你能做到的海报。「走进去」城市故事图片：天际线，火车，博物馆，涂鸦隧道，彩虹斑马线，马丁路德金恩的故居，甚至象征着当地文化的巨大桃子，「我希望能够创作出一幅能够让人仔细观察、反复回味的作品。」乔斯说，他用街道汇聚成足球板块的巧妙思维，展现了足球与城市的密切关系，用树冠形成了体育场的屋顶，象征着可持续发展的愿景。

Jose特别强调，这张海报最重要的主题是「连结」，画面中穿着世界色彩鲜艳的球衣的粉丝从象征体育场的树冠圆孔中涌出，展现了来自世界各地的多元文化和热情；在画面的顶部，地球和金色足球的融合隐藏在一个剖开的桃子里，象征城市敞开双臂迎接世界。

「但愿那些看过这张海报的人，无论对亚特兰大是否熟悉，都能与它产生一定的情感联系。」Jose说，「通过这幅画，我想传达一下我对比赛的期待，也希望能让更多的人亲自走进亚特兰大，感受这个城市的能量。」

「在接到通知的电话时，我真的认为他们错了。」Stephanie Leal笑着回忆起那一刻。她来自墨西哥，八岁时和家人一起搬到了美国。现在，休士顿以一张海报代表她长大，参加了2026年举世瞩目的世界盛事。

Stephanie作为一名平面设计师，曾经为当地职业足球队Dynamo和Dash设计，对休士顿的体育文化非常熟悉。Stephanie在海报中融入了太空人、牛仔帽、彩色涂鸦等元素，展现了休士顿的多元文化和城市性格，Stephanie说：「但愿每个人一看到这张海报，就能立刻认出它是我们的城市。」

为了让创作更贴近世界的氛围，Stephanie在创作初期专门整理了FIFA主题曲和世界经典歌曲的播放清单，边听边画，让节奏引导灵感。她不断问自己两个问题:「对于我来说，休士顿是什么？这又代表了什么？」这些话，成为她整体设计的起点和核心。

休士顿体育局代表还指出，这张海报在宣传和营销方面具有重要意义：「为了促进倒数活动和赛事信息，它将出现在全市各地。」它不仅是城市参与世界的一部分，也是城市营销的具体实践，让世界看到了休士顿的文化和热情。

Davee来自多伦多。 Murray是一位插画师和一位大学教授。他的海报作品由堆叠的颜色组成，从城市的火车站到天际线，从体育场到历史地标，勾勒出多伦多的印象，融合了现代感和怀旧感。

对于他来说，从500多份投稿中脱颖而出，不仅仅是个人的荣耀，更是一次属于艺术家、教师的圆满旅程。

「能参与如此大规模的专业创作，然后把这段经历带回教室，与学生分享，这种感觉真的很棒。」Dave笑着说，他希望自己的作品不仅能被世界看到，还能激励学生勇敢地创作，追求梦想。